李家山印象  240cm×185cm

徐佩瑾的写生并不循规蹈矩，每幅都有不同的视角，更没有程式，只凭切身感受作画，原味灵动，从表面上看，作品的图式及表达不在寻常路径之内，这正是他出手不凡之处，需要对传统功夫有很深的历练，这实际上正是徐佩瑾作品所透出的精神气息与中国古典文人山水中的某种精神气息的暗合之处。


可以说徐佩瑾的作品，其手法是个人的，气息是当代的、其神韵是古典的。山水画写生，意境所得，是画之趣味所在，山水写意意境与意趣，是画家对自然情景的理解与抒情。徐佩瑾作品中的“境”与"静"，是他山水写生中的情致所在。作品多以线的变化来体现画面的丰富性，因此而平添了一道耐人寻味的深趣。这是作品中灵动的部分，这反衬在作品隐隐弥漫着的静穆之中。

这种静穆是潜在的隐性的，它成就了作品的格调，画中巨大的静穆感总让人想到渐江，这种静在徐佩瑾是与生俱来的，其间看不出人生磨砺的痕迹，没有灿烂之极复归平淡的那种释然，没有愤世嫉俗的清高，以至不群的孤傲。这种静，是温暖的，是随和的，也是乐天的，一如他的为人处世。

徐佩瑾的一幅幅绘画无疑是一首首田园诗，溪涧流水瓦间农舍，烟霞幽谷苍山叠翠，氤氲着一股清新的田园梦境迎面而来，由眼入心，浸透五内，如饮清泉醴酪，顿觉神清气爽。那种缓慢而低调的节奏，不疾不徐，张弛有度，让眼睛捕捉到的灵光一现映射成内心对山野万物的触摸和悸动。